看 点      

    在3月26日学校“樱吹雪”校园开放日活动中，有“三大基地”将会在苏州中学园区校集中挂牌，届时嘉宾云集，高朋满座，其中之一就是西马美术馆这一美育教育基地的正式挂牌。西马美术馆已经试展，高规格、高水准的展览竟然可以在一所中学里看到，让同学们惊讶。

    高一年级同学在参观后，纷纷留下自己的感想，表达对美的感受。参加校园开放日的家长和同学们，今天，我们也一起先睹为快吧！
   

隐居者的浪漫

    画展共展出了43幅描述苏州运河风光的艺术品，它们来自15位国内外艺术家之手，带给了我们一个美妙的视觉盛宴。

    在这场展览中，不同的风格观念，相互交织碰撞。《石湖五堤》中作者运用自己的想象力从空中俯瞰，描绘了绝对不可能出现在现实中却和谐恬静的五堤映像。

    《校园湿地》图上，老师用黑色墨料描绘白鹭的写意；西方女画家因受浮世绘风格影响而作的风景画，终究归于桃花坞的旧地；怡园的小景在不同画家眼中或是用冷色调来勾勒那曲径通幽，或是用暖色调来勾勒那诗情画意隐居者的浪漫。
 

 

却见兰心沁丹青

    千万色彩，现千面姑苏 ---记一次遇见运河美术展踏入展馆的一瞬间，温暖的灯光就仿佛把天地放缓。初见是徐惠泉老师的《陆巷韩谷渡写生》，好像一位两鬓斑白的老人，笑吟吟地携你走进他相册里模糊的旧时光，那里有着他永远青春的爱人。浓厚的，朴素的，最本真的爱意与眷恋，都被镌刻进黑白的笔墨里。与姑苏日夜相伴的人们，早就将苏州城视为亲人，知己，绘尽姑苏的情与心；远道而来的旅者们对这个温婉清丽的姑娘一见倾心了，用最温柔的笔法，最可爱的色彩描绘这座动人的城市。初见的美人，最动人的也许往往是那双眼睛。小荷，清泉，花窗，夕阳，居民楼，枇杷树……最动人的苏州被法国的画家们用画笔细细保留，深深入心。千万色彩，现千面姑苏。原为尝遍姑苏意，却见兰心沁丹青。
   

由此观中外美学之分野

 
    我先前是没怎么去过画展的，于是在学校开办了大运河沿岸画展之后，便迫不及待地想要去一探究竟。

    展厅被分成了三个房间，第一个陈列着中国画，后两个陈列着的便是外国画了。中国画含蓄隽永，水墨中蕴含着柔情与灵动，比如何旭东先生的画作，将巷与桥，桥与人，人与景完美结合，显现出一副淡雅舒朗的意境来。而外国画则是有两类表现，一类用色沉稳、色调雄浑凝实，让人不自觉悚然起来；一类则是色彩鲜明、五色纷呈，让人感受到跳脱的气息来。由此观中外美学之分，此次观展的确是收益良多啊！  

梦幻的颜色

 
    这一次，园区校别具一格的将画展请进了学校。

    参观了这些作品过后，我的感触颇多。 首先，是Rémy Aron的作品。她的作品整体带着一种江南水乡历史恬静下所衍生出的朦胧的滤镜，涂色边界模糊，拥有云朵般的交融毛糙感。但同时，淡雅安静的画面中又会闪出鲜艳的亮色，彰显出景色的多彩。在水的描绘上则运用了短横，生动地描绘出了波光闪动的湖面。她另外几幅细长的作品则跳出常规，运用了许多细密的笔触，带有流动的感觉，加上相比起之前来更加鲜艳的色彩，显得也活泼许多。而Natalie Miel的画布，则有明确的描边，用色均匀且笔触较长，这些都给人以安定，可以确认的纯粹感。《苏州一景》中的水面横笔很精彩，更触动我的则是她笔下的天空。统一的蓝色调下埋藏着隐隐的彩色，仿佛下一秒一切就将喷涌而出。

    说到我最喜欢的作品，那必然是Pál Breznay的《枇杷树》。画家抛弃了现实生活中约定俗成的色彩，反而运用了大量粉、紫、蓝等梦幻的颜色，并且使用了旋转的笔触，使得色彩的溪流在画布上汇聚，交融，绽出一派不羁。还有许多别的画家的作品，也使我流连忘返，惊叹不已。

多元文化之美

 
    自古以来，大运河文化一直浸润着苏州。盘门沧桑的古墙，残存着岁月的痕迹；而在流淌着的时间中，是水乡，包容了不息的文明，滋润着不同时代的艺术。河流汩汩，落下一片墨香。

    参与“遇见运河·印象苏州”的画家们正是运用水墨画、油画、水彩画等多种形式，从中西方两种角度，各自描绘出了眼中的运河苏州。

    不同文化擦出的火花自不必说，在西方艺术作品中，我最喜爱的是克雷芒汀娜·奥蒂娜所绘的《苏州的小桥》。初见这幅画，她所描绘出的静谧的意境，就给我带来安宁之感。细看其中的笔触，似乎是在用法式插图的画法——活泼却不失典雅——来刻画出苏州的小桥流水，以及旁边低矮的树木。点点晚霞的余晖更是点睛之笔，橘红的光为这座古城的平凡生活增添了一抹亮色，依旧平静，也依旧温馨。

   我们期待着看到更多中外文化的碰撞，艺术能够成为国与国之间隔膜的溶剂：让多元化的美，遍布全世界。